屏東縣地理狹長、族群多元，造就傳統表演藝術發展也呈現多樣性，再加上屏東地區保有較多傳統生活形態的特質，使傳統表演藝術頻繁且興盛。既有原住民族傳統歌舞，也有漢人戲曲、藝陣蓬勃發展，在各類傳統表演藝術發展史上，屏東佔有不可忽略的重要地位。
    傳統戲曲一般指稱漢人社會所形構的表演藝術形態，包括有：南管戲、北管戲、歌仔戲、布袋戲、傀儡戲等劇種，各項劇種都結合著：文學、音樂、美術、舞蹈、工藝等藝術涵養，是平民百姓生活中重要的常民藝術，傳統戲曲不僅是廟會儀式中的一部分，也是娛樂生活、流行文化的一種形態。
    現存屏東縣的傳統戲曲劇種，主要還是以歌仔戲與布袋戲為主，其它尚有部分道士戲，以及紙影戲在學校傳承。此外，具有基本戲曲樣貌，屬於歌舞小戲的車鼓陣，以及諸多藝陣，如家將、官將首等傳統表演藝術，在屏東縣更是蓬勃興盛，發展各有特色。本文則以勾勒屏東縣歌仔戲與布袋戲兩大傳統戲曲為主。
 
屏東縣的歌仔戲班
    屏北地區的歌仔戲班，最為知名乃創立於1929年的明華園歌仔戲團，創始人陳明吉1911年誕生於屏東車城，13歲便瞞著家人隨九甲戲班到臺南，初期成立明華歌劇團，以九甲戲與歌仔戲合班的方式演出。戰後更名為明華園，除於潮州擴展野臺戲外，更於1980年代以電視歌仔戲形式進入電視臺演出。1997年，陳明吉逝世後，明華園分組：天、地、玄、黃、日、月、星、辰等八個團，由陳家勝字輩子孫分別帶領，逐漸向外擴張，甚至分有繡花園、勝秋團、揚明園、藝華園等四個協力戲班，是相當龐大的歌仔戲家族。目前總團在陳勝福的企業化經營下，以「文化場」演出形態最負盛名，其他團隊則以野臺戲演出為主。
    此外，屏東市尚有仙女班歌劇團、中華興歌劇團、神仙歌劇團、群英歌仔戲實驗劇團等團體。仙女班原名寶峰興歌仔戲劇團，最早創立於歌仔戲的內臺時期，創始人是生於1906年人稱「觸目仔錦」的柳慶福。柳慶福最早因家境貧困被綁入七子戲班演出，懂南管又演武戲，於1936年正式成立寶峰興歌劇團。只是，戰爭期被迫歇業，轉兼演賣藥團。
    1946年，柳慶福逝世，其後劇團則由吳趁與女兒柳新女繼承，並改走外臺戲演出。爾後，柳新女聲名大噪，戲迷們因新女音近仙女，故皆以仙女稱之，此後寶峰興遂改團名為「仙女班」。
    仙女班可以說是屏東在地深根的團隊，1999年起，由現任團長柳芳秀接管。此外，在其旗下甚有演員曾煥錡於里港獨立籌措團隊，命名為神仙歌劇團。後又協助屏東社區大學組有「群英歌仔戲實驗劇團」，形成一脈重要的發展網絡。
    除上述兩團，另有中華興歌劇團之系統，由潘連生於1957年（民國46年）成立，原屬內臺戲班，其後，三女潘豔紅另創辦「保安美歌劇團」。中華行雖曾經鼎盛一時，但演出日漸縮減，團長潘月雲曾協助「明華園月字團」演出，目前面臨散佚情況。
    綜合以上，可以得知屏東縣的歌仔戲班團隊，有逐漸走向文化場演出的趨勢。但也有如：仙女班、神仙等劇團，或如：明華園的玄團、黃團、月團、月二團、繡花園、星團、辰團等，以在地耕耘的方式，持續於屏東運作不輟。
 
屏東縣的布袋戲班
    中南部布袋戲之演出，流傳有「五大柱」、「四大藝人」之說法，有諸多屏東子弟名列其中，可見屏東布袋戲發展之聞名。
    所謂五大柱即為：「一岱」（黃海岱）、「二祥」（鍾任祥）、「三仙」（黃添泉）、「四田」（胡金柱）、「五崇」（盧崇義）。而南部四大藝人則為「一仙」（黃添泉）、「二崇」（盧崇義）、「三土員」（李土員）、「四全明」（鄭全明）。
    其中鄭全明即為屏東藝師，胡金柱則雖非生於屏東，亦於1952年由臺南搬遷屏東里港定居，由此可知，屏東縣之布袋戲班佔有之地位。再者，據1993年的調查記錄，當時全臺布袋戲班約有392團，屏東縣有33團，數量位居全臺第三高，此亦顯現出屏東布袋戲發展的盛況。
    屏東縣布袋戲班之派系較歌仔戲龐雜，有外地搬遷來屏東發展者，亦有屏東發跡後傳子弟者。整體而言，屏東縣布袋戲發展的開宗師父，有分別來自：陳深池、黃海岱、鍾任祥、跛齊師、陳萬吉、盧崇義、送安然、鄭全明等人，流派則可分為：南管白字派、潮調派、北管等。黃海岱與鍾任祥的洲派與閣派對屏東布袋戲的發展影響較薄，在地發展之師承，則以陳萬吉、鄭全明為主。
    鄭全明堪稱集潮調藝人陳深池（法仙），及高雄岡山布袋戲藝人跛齊師兩人之大成，更名列南台灣四大藝人之一。傳徒有劉春連、陳義松，並傳子鄭來成、鄭來法、鄭國安。其中，鄭來成（鄭國華）搬遷台中發展。鄭來法則在屏東開枝散葉，傳子鄭寶和，更授徒陳朝岸、蘇明順、鄭村田、陳勝雄、鄭坤明、戴坤霖、周榮全、潘進騰、吳清德、林世昌、葉清貴等人，而大弟子陳朝岸更授徒何允長、何江祥、何榮田；鄭寶和則授徒蔡明憲、鄭俊良、鄭俊忠、林清秀、林聰智。
    尤其，以屏東布袋戲家族經營聞名，結合刻偶、後場、劇團三者兼具的明順閣蘇明順，即是師承鄭來法，其後更是有授徒：蔡明順、李國征、周有林、潘振榮、賴清洲、蘇俊茂、蘇俊榮、陳東正等人，而劉春連、陳義松等人又有傳子授徒。其中雖有於高雄地區發展者，亦有散佚不再從事布袋戲者。整體而言，這麼龐大的傳承體系，儼然使鄭全明形成屏東布袋戲的一大宗師，堪稱「全樂閣派」。
    屏東另一在地知名的布袋戲班，則為陳萬吉所傳承之「祝安」系統。陳萬吉為屏東崁頂人，師承集集復興社張萬得；曾有與全樂閣鄭全明拼戲的經驗，觸動全村居民搭牛車前往東港力挺助陣。陳萬吉傳子陳深寶外，另授徒吳枝祥、許登選、潘國勝、張清國、蔡耀光、陳玉欽等人，陳深寶則再傳有：陳正義、陳益成、邱水上、陳錦生、洪來水、洪勝雄等，祝安的師承系譜，在屏東南部發展的情況也是不可小覷。
    除了上述屏東在地兩大系統外。另由台南移居屏東之盧崇義，也在東港形成一獨特的師承體系。盧崇義原是關廟人，師承李土員，在皇民化時期加入以小西園掌中劇團為名之「北中南掌中劇演師混合軍」，並於皇民奉公會舉辦之日式掌中劇試演會嶄露頭角。1946年定居東港後，才創立復興社掌中劇團，收徒陳來福、盧奇石、廖秋輝、邱竹枝、陳明允等，並傳子盧登發。
    從上述的師承系譜，可以得知屏東縣境內布袋戲班籌組的概況，早期屏東縣布袋戲可謂蓬勃發展，然則今日劇團發展已有凋零現象。所幸，幾個重要師承系統的布袋戲班，仍能僅跟著時代腳步遞進，諸如：全樂閣鄭寶和走向電視布袋戲與大形精緻金光布袋戲方式發展；祝安陳正義則是以精緻彩樓方式，維持泉州偶的傳統形態演出，並以文化場為主要發展；明興閣的蘇家班，則是經常有校園教學傳承之經驗，以持續傳承屏東縣布袋戲在民間的活力。
 
結語
    現代社會資訊取得容易、文化多元發展，視聽媒體日益激增，人們在娛樂生活、信仰的選擇豐富，臺灣民間信仰與傳統戲曲已並非民眾唯一選擇，致使傳統表演藝術發展風貌與過往截然不同，部分戲曲劇種甚至已經失傳，許多劇團苦心經營。雖然，傳統戲曲不斷隨著時代更替而演變，然則傳統戲曲所擁有的原始生態早就受到衝擊。目前，屏東縣尚保有不少優秀的傳統藝術資源，實在值得我們持續關注，給予傳統戲曲劇團更多支持與鼓勵，期待未來這些傳統藝術表現，能有更優質的發展空間，永續經營與傳承。


﹝本文刊於《文化生活》季刊第72期，2013年6月﹞